"Návrat strateného syna" - Rembrandt

Hlavný rozdiel od Rembrandta van Reyna - nadčasový charakter. Historicky sa datuje k rozkvetu holandského maliarstva XXVII storočia, nemôže rozpoznať jasný odkaz na to buď na tém na obrázkoch alebo na umelecké prostriedky, ktoré prezrádza o týchto témach. Táto vlastnosť Rembrandt maľovanie zreje s priechodom magisterského živote dosiahol maximá do konca roka to. "Návrat strateného syna" - maľby, ktorá je považovaná za svedectvom geniality umelca. Historici umenia zvyčajne datovaný k jeho 1663 rok - rok smrti majstra. Mierka filozofických vyplnením tohto sprisahania a obrazové zvukové pásy skutočne dosiahnuť vonkajšie rozpätia.

večný príbeh

Bol to v prvom rade zaujímajú hlbiny ľudskej prirodzenosti, motívy, rokovania ľudí. Preto je pochopiteľné, prečo Rembrandt napísal biblických tém oveľa častejšie ako ich vrstovníci. Podobenstvo o márnotratnom synovi - jeden z najobľúbenejších príbehov sveta maľby. "Návrat strateného syna" - obraz, ktorý má svoju vlastnú vnútornú hodnotu, ale je to pokračovanie rozhovoru. Jeho výklady podobenstvo mali Ieronim Boskh, Albrecht Dürer, Murillo a mnoho ďalších umelcov z rôznych krajín a generácií.

Rembrandt sám opakovane odkazuje na tento príbeh - známy pre jeho zbierku motýľov s názvom "Márnotratný syn". Diskusia na túto tému možno nájsť výskumníkov Rembrandtova diela, a to aj v dobre známom majster vecí, ako "Autoportrét s Saskia na kolenách" (1635). To je tiež akousi "Návrat strateného syna" - obrazu, ktorý je interpretovaný nimi ako ilustráciu tejto časti podobenstvo, ktorý rozpráva o extravaganciu synovho, bez toho aby premýšľal o trávení svojho dedičstva. Z tohto pohľadu je radosť zo života, ktoré vyžaruje majstrovské obrazy, písaný v najšťastnejších období svojho života, je doplnené o trochu iný odtieň.

Maliar nie je život a duch

Originalita Rembrandtova diela je vysvetlený a jeho čisto obrazové techniky, využívajúce paletu, pracuje so svetlom a tieňom. V prípade, že väčšina "malé Dutch" zhoduje so svojimi umelci, usiluje o presné a konkrétne obraz vecí, prejavom hmotnej prírody, objekty Rembrandt vyžarujú zo zabudnutia alebo "z tmy minulosti", ktoré sú v tesnom vzťahu s časom, s históriou. Písanie "Návrat strateného syna" Rembrandt potvrdil svoju lojalitu voči zvláštnu atmosféru vlastné len jemu, hlavná vec, ktorá nastavuje plátno, nepostrádajú svetlo jedného dôležitého detailu.

A nie je to len virtuózna hre "majster svetla a tieňa", ako je nazývaný geniálny holandskej historici a učenci svojej práce. To je ďalší údaj o nadradenosti svojho vnútorného obsahu ľudskej činnosti, pri hľadaní svojich motívov. Namiesto prejavuje podstatu človeka, ktorý vytvoril a ako zmeniť, ktoré určuje, že? Skutočnosť, že kladie takéto otázky a poskytuje odpovede nesúvisí do doby, v ktorej žil, ani vnútorné ani vonkajšie atribúty, Rembrandt ukazuje, že je vždy aktuálne a relevantné.

"Návrat strateného syna": opis

Jeho maliarsky štýl - je to prostriedok na vytvorenie príbeh rozprávať príbehy, ktoré nemajú ani jedného z umelcov, za všetkých okolností. Vzhľadom k tomu, starovekej príslovie hovorí Rembrandt sa vrátiť domov?

... Sme prítomný počas pauzy, prišlo potom, čo syn šiel až na prah otcovho domu. Táto pauza nie je tichý - zvoní ... Je to príliš veľa stratiť - s hlavou oholenú ako odsúdeného, jeho obuv nevymiznú, nemal ani silu, ani prostriedky na dosiahnutie niečoho, alebo dokonca túžby a ambície. Terrible finále stratených snov. Smerom k opustí svojho otca a len kladie ruky na ramená svojho syna a on krčí takmer rozpustí v záhyboch svojho oblečenia. "Návrat strateného syna" - film o konci všetkých pozemských cestách, kde do konca, bude zlatý lúč, podobný tomu, ktorý sa stretol zapálil, zapálil jednu z najvýraznejších obrazov Rembrandta - otcovu hlavu. Tento lúč - charita, u ktorých je nádej, všetko stratené.

Otázky a odpovede

Rovnako ako ostatné diela, "Návrat strateného syna" Rembrandt dáva veľa záhady a tajomstvá. Možno, že boli jednoducho vzhľadom k dlhej dobe odstúpenia od zmluvy a v čase maľovanie bolo jasné, pre divákov, ako kto je ďalšie znaky tkanina, prečo sú tak rozdielne, s iným pocitom pri pohľade na prichádzajú. Prečo kefa otcovskej ruky, ležiace na ramenách svojho syna, tak odlišné od seba navzájom?

Postupom času sa mnohé predpis bol stratený, a väčšina z tajomstiev strateného ich hodnoty. Zrejme je dôležité, nakoniec, v akom ohľade sa vzťahuje k ľuďom, ktorí sa zúčastňujú na plátno? Je veľmi dôležité, na ich sociálne postavenie alebo bohatstvo? Teraz sú všetky z nich - práve svedkami vzrušujúca udalosť - stretnutie po dlhom odlúčení, dvaja domorodci, svedkami aktu odpustenia, čo je do značnej miery Christian svetonázor je založený.

Za všetkých okolností

Rembrandt Van Reyna ... "Návrat strateného syna" - obraz, ktorý sa opakuje takmer doslovne vo finále slávneho filmu Andreya Arsenevicha Tarkovskogo "Solaris", vydanej v roku 1972.

Snímky narodené mnoho storočí pred tým, sú najvhodnejšie vyjadriť pocity, ktoré prechádzajú filmu protagonista - Chris Kelvin, vracia do rodného prahu hviezdnej sústavy, ktorá sa nachádza nad miliónov kilometrov ...