Umelec Karl Bryullov: biografia, osobný život, dielo

Karl Pavlovič Bryullov (1799 - 1852) - Velikiy Karl - takže aj počas svojho života bol povolaný súčasníkmi maliarovho. Jeho meno bolo postavené na roveň s menami najlepších portrétnych maliarov Flámsku. A cisár Nicholas prišiel som k takému obdivu od jedného z jeho diel, ktorá mu udelené prsteň s diamantom.

Francúzske korene

Okupačné umelci Bryullo rodina bola dedičná: jeho pradedo, dedko a otec - to všetko v dielni sa skladala z umelcov. Otec, akademik a profesor, bol prvým učiteľom svojich detí. Matka budúceho maliara bolo jej rodnej meno Schröder, pochádzajúci z Russified nemeckej rodiny.

Roky štúdia (1809 - 1821)

Za dvanásť rokov študoval na Akadémii Karl Pavlovič Briullov. Životopis neho v týchto rokoch, a to vďaka unikátnym talentom a vážnym domácom štúdiu, sa vyvinula viac než dobre: on vystupoval medzi spolužiakmi. Vzdelávanie založený na princípoch klasicizmu. Sekvencia štúdia, teraz prehral, bola neotrasiteľná. Čerpaním prišiel živé modely po sérii dlhých etáp prípravy: kópie originálov (zátišie a zloženie čísla) a vychádzať zo sadrových odliatkov, potom - figuríny zahalená do "ľudu".

Karl neustále pešia pred svojimi rovesníkmi. Mladík naozaj miloval klasicizmus, ktorý bol podriadený ku skutočnému ideálu, kde nebol priestor nepokoje a hektický svet. Ale žiť život pre svoje politické vášne a krásu živej prírody napadol svet idealista. A vo svojom prvom filme "Narcissus" (1819) odišiel do podmienečného rámca, ktoré boli stanovené v Akadémii. A do súťaže obraz, ktorý sa vykonáva v súlade so všetkými kanonik, Bryullov získal zlatú medailu.

Výlet do Talianska

Nedávno vytvorená spoločnosť pre povzbudenie umelcov pošle dvaja bratia Charles a Alexander, v Ríme. Tu je portrét Aleksandra Bryullova počas tých rokov. Bol nielen krásna, ale má väčšiu schopnosti pre kreslenie a architektúry. V Petrohrade, staval budovu z Pulkovo observatória aj mimo nej. Prvá návšteva v krajine, kde je celá atmosféra nasýtená umenia a kráse, sa zapíše do bratia duše. V tejto dobe je rozlíšenie cisára Russified svoje meno a teraz stáva Bryullo a majstrovské diela. Medzitým, na cestách, Karl Pavlovič Briullov, biografie , ktorá mu dáva schôdzku s gotického umenia a diela Tiziana, je ohromený a obdivuje ich. Ale postupne predstava romantiky, s ktorým ruská nie je doposiaľ známa, začnú sa starať o to.

Florence a nakoniec Rím úplne ohromený a zaujal mladého umelca. Predovšetkým, keď sa obdivoval Raphael a Leonardo, ale tiež konštatuje, že nepokoje v krajine. Dozrieva oslobodenecké hnutie. Sloboda - to je to, čo priťahuje všetkých ľudí v krajine. Ani jeden snímok v tejto dobe Bryullov nemohol dokončiť - v hlave nezapadá do uceleného systému všetko, čo vidí. Ale robí asi 120 portrétov. Všetky jeho modely, bez výnimky, prekrásna. Napríklad, "portrét EP Gagarina synovia Eugene, Leo a Theophilus "(1824). Už v tomto ranom diele je možné vidieť a brilantné kolorista dar a zručnosti, ktoré mu dal Academy. Tento intímny rodinný portrét rodiny, s ktorou umelec bol priateľ, okamžite vzbudzuje súcit. Počas týchto rokov sa stal populárny maliar, dostáva veľa objednávok, Karl Bryullov, ktorej životopis je nový smer, zlomí sa Spoločnosťou pre povzbudenie umelci a začal písať vlastnú štúdiu. Ten si môže zvoliť dobu, môže sa vytvoriť nový produkt a predávať ju. Majstrovská osamostatnil.

Formálne portrét (1832)

Tento spoločník na výšku maľba, ktorá zobrazuje Giovannini a Amatsiliyu Pachchini. To je známe ako na obraze "Rider". Taliani okamžite začalo hovoriť o mladého ruského maliara. Nadšenie talianskej kritici ponúkal vo filme all - virtuozitou, s ktorou je napísané, delikátna a bohaté palety. Oni boli zasiahnutí prirodzenú milosťou pohyby a držanie tela, plastové dokonalosti. Mnoho z nich verí, že obraz "Rider" je označený génia. Pohybové vzory na čiernom kôň prudkých, ale sú vyrovnané a slávnostné vďaka kompozičné štruktúry. Obrázok Giovannini, sebavedome sedí v dámskom sedle, sa zameriava na umelcov, ktorý zaujal svojou kráľovskú vznešenosť, schopnosť vyrovnať sa s nepokojné koňa, ktorý nemôže dostať cez neho po prechádzke a dostáva sa na jeho zadných nohách. Crow satén kone a biele nadýchané sukne vzduchu model, ktorý stanovuje elegantný záhyby, kontrastné. Jemné a statoční oblečenie farba Giovanniniho a Amalitsii, že na balkón s obdivom spĺňa elegantný jazdca.

Celý svet je krásny v rámci hlavnej kefy. Trochu Amalitsiya navrhnutý tak, aby vyrazil na sebakontrolu a upokojiť sestru kôň. Amalitsiya pri pohľade na nádherné Amazon dôverčivo, nežne, v úžase. Dvaja malí psi sa tiež stretol krásny mladý jazdec. Na chlpatý psík golier s nápisom "Samoilova", písaný v latinčine. Kúzlo mladosti, jej statočný náklonnosť a dôveru vidíme v tomto portrétu. Nie je možné, aby vedľa portrétu zakazschitsy Y. Samoilova, ktorý vždy inšpiroval maliara. Je to úžasné a zaslúži najvyššiu chválu Bryullova zručnosti.

historický obraz

Súbežne s vytváraním portrétov, akvarelov, malé talianske krajiny Bryullov Karl, ktorého tvorba kombinuje prvky klasickej, baroka a realizmu, pojíma v roku 1827 veľká, grand historické maľby a v roku 1830 začnú pre jeho realizáciu. Faktom je, že umelec navštívili vykopávky v Pompejach. Bol ohromený tým, do akej miery sú zachované pozostatky starobylého mesta. Pompeje bol nažive, nebolo len predavači v obchodoch, ľudia, ktorí idú po svojej práci na uliciach, odpočívať doma alebo sedieť v krčmách.

Myšlienka na obraze "Posledné dni Pompejí" Bryullov Karl vyliahli tri roky. Počas tejto doby čítal veľa listov svedkov. Estetika romantizmu, ktorý bol teraz naplnené umelcom, spoľahlivosť požadoval. Do istej miery to bolo ovplyvnené a priateľstvo so skladateľom Pachchini, ktorý napísal operu "Posledné dni Pompejí." Bryullov Karl ju počul, a ona tiež predstavila mu k zamysleniu a predstavivosti. Okrem toho, že bol zbožňoval Raphael bol inšpirovaný jeho multi-figurálne fresky vo Vatikáne. Plast z jeho postáv, rytmus organizácie pohybových a rôznych gest - školy Raphaela. Avšak, farba, ktorá sa bude používať, maliar podcherpnet v bohatosti farby Tiziana. To vytvára zvláštny druh ženy - silné, tvrdé, vášnivé a neobyčajne krásne. Jeho múzou bola grófka Samoilova Yu, ktorého vzhľad v obraze napísal trikrát.

deň po havárii

Dôstojnosť osudného okamihu prejaví na plátne. Táto posledná hrozné čierno-červená deň. Bolo to všetko v plameňoch ohňa, dotlačil čierneho popola, rachotil stavby, ktoré zrútenie, volanie o pomoc nehode rúti ľuďom, že ich bohovia nie sú odoslané chrániť. Áno sami bohovia padajú, nie je schopný znášať hnev krajiny a zúriacej sopky. V popredí, matka objíma dve dcéry a je zdesený vidieť, že ochrana nikde čakať dlhšie. Ich bohovia sa zrútil. Blízkosti synovia vo veku otca a chlapec spadol podpery nevestu. Potom vydesený kôň nechcel počúvať jeho jazdca. Všetko je v turbulentnom pohybe. Len umelec v pokoji. Chce navždy pamätať tieto farby a pohyby. Creator - svedok, v ktorého pamäti zostane krvavý koniec noci.

Čísla práve tvarovaná. Zatial nikto neverí, že je to ich posledná osudové okamihy. Ale priaznivé bohovia volal je táto hodnota vysoká desivý pohľad. Ľudia pijú plný šálka utrpenia, ktoré im boli zaslané. Majstrovská oblečení v klasickej podobe pocity zažívajú ľudia v obraze. Všetky odtiene nálad vyjadrených umelca - to je čistý romantizmus.

Úspech v Taliansku bol neobvykle veľký. Ale Paris nemal oceniť túto prácu, ale Rusko sa stretol s vlajúcimi zástavami tento obraz. Reagoval a Pushkin a E. Baratynsky. Gogol, Zhukovsky, Lermontov, Belinsky, Kiichelbecker - to všetko veľmi oceniť túto prácu. A výstava išiel do ľudí - mešťania, remeselníci, remeselníci, obchodníci. A cisár Nicholas Aj na osobné audiencii, ktorá sa bude konať neskôr hlavy korunu maliara a vavrínovým vencom.

Homecoming

Po vytvorení nádherné obrazy na žiadosť cisára Nikolaja I., umelca Karl Bryullov, navštívi Grécko, Konstantinopl a Moskva, sa vrátil do Petrohradu. Ale cesta on ochorel a návrat vliekol takmer tri roky. Spôsob, akým umelec pracoval. A tak napísal v roku 1835 portrét viceadmirála VA Kornilov, budúce hrdina krymskej vojny. Bryullov bol schopný cítiť povahu svojich modelov. Teraz inštinktívne zvolil hrdinskú osobu. Mimochodom, v Moskve bol v roku 1835. Tam on robil jeho osobné známosť s AS Pushkin a V. Tropinin naše vynikajúce portrétista, ktorý vyšiel z pevnosti. Obaja umelci ocenili navzájom talent a silné priateľov.

V Petrohrade (1836 - 1849)

Počas tejto doby pôsobil ako profesor na Akadémii a napísal mnoho portrétov. Vieme, že pracuje NV Bábkar, VA Zhukovsky, IA Krylov - všetci súčasníci Karla Bryullova. Ich portréty umelec píše. Robil ilustrácie pre "Svetlana" VA Zhukovsky. Veľké historické obrazy nevytvárajú väčšie Bryullov Karl. Práca a úspechy v poslednom období života ležať na poli portrétu. Nestor Kukolnik - muž, ktorého umelec milovaný a považovaný jej blízky priateľ, a to aj v portrét neukazuje svoje najlepšie vlastnosti tak hlboko umelec bude môcť nahliadnuť do svojho vnútorného sveta. Jeho model je tkané rozporov a odrazy. Romantické Majstrovská prevedená na plátno atmosféru pochýb a dezilúzie - ducha doby. Život tvrdiť rekreačné Bryullova preč. V portrétu, vidíme, že je ťažké sa vyjadriť slovami, to je v rozpore, ktorý je vlastný samotnej povahe Bábkár. Je to aj plachosť a snahu, a niektoré cynizmus. Tento model sa pozerá priamo na diváka, ale toto číslo sa ohýba pod ťarchou stagnácie. Život zatvára jeho múry. Zloženie v pokoji, len hráč dynamické svetelné reflexy a napätia.

manželstvo

V roku 1838, Karl Pavlovič Bryullov stretol ao rok neskôr sa oženil s Emily Timm. O mesiac neskôr spoločný život manželov nebolo možné. Nasledované dlhých rozvodovom konaní. Karl Bryullov, ktorej životopis je tak výrazne kolísal, bol odmietnutý spoločnosti. Útechou pre neho bolo stretnutie s Yuliey Samoylovoy, ktorý prišiel z Talianska v prípadoch týkajúcich sa dedičstva. Pre seba, napísal jej formálne portrét. Znovu vidí ideálnu ženu, hodné miesto na stupňoch víťazov. Karl Pavlovič Bryullov znovu oživiť, spieva báječný človek. Objaví sa sila ducha grófky a vonkajšie monumentálne stĺpy a závesy, väčšina tvarovky Samoilova, ktorý sa objaví pred divákmi, rovnako ako krásne starožitné sochy. Umelec opäť vidí krásu a duchovnú silu. Vo svete maškarády Samoilova odhodil masku a ukázal svetu zadarmo osobu.

Karl Bryullov: autoportrét (1848)

Práce na obrazoch katedrály svätého Izáka, ktorý je stále vo výstavbe, Bryullov vážne chorý. Dostal reumatizmu, ktorý dával srdcové komplikácie. On bol predpísaný pokoj na lôžku a kompletné odpočinok. Komunikácia bola znížená na minimum - to bolo navštívilo len lekári. A teraz, stredného veku maliar, skoro päťdesiat, po chorobe, keď Otlezhal sám viac ako šesť mesiacov, pri pohľade na seba do zrkadla s horkým sklamaním. Je slabá, ale hovorí, že jeho uvoľnené držanie tela, paže, na ktorom žil vypuklé, visí nehybne. Ale zvyšok nie je tu. Obraz zhŕňa život. Obočie sú redukované, záhyby a vrásky medzi prehliadka pracovných exacerbácie myšlienok. Politické zmeny, ktoré ovplyvnili celej krajine, sú chýbajúce a umelec, myslíš, že to ide zlou cestou. Je nesmierne unavený z tohto ušľachtilého a high-zmýšľajúcich ľudí. Vysoká pevnosť svojho ducha, je nútený skromný. All frustrácie odráža v autoportrétu. Videl v zrkadle, nielen sám, ale celá jeho generácia.

Tvorivosť Karl Pavlovič Briullov

Posledné roky svojho života (1849 - 1852) na základe odporúčania lekára Brullov držať v zahraničí. Bol spracovaný na ostrove Madeira, a potom sa sťahoval do Talianska. Žije v rodinnom spolupracovník Garibaldi. Myšlienka boja za slobodu umelca zdvihol. Znovu, a to aj napriek zlyhanie srdca, veľa práce. Akademické kánony odsunutý do pozadia. Nadšenie, ktorá sa prehnala v krajine, ktoré sa prejavujú v portrét Juliette Tittoni, ktorý je uvedený v brnení. Táto Italyanskaya Žanna z Arku.

Umelec vytvára galériu obrazov bojov v Taliansku. On získal dôveru v seba a svoju silu. Ale nemusí vedieť, ako málo času je uvoľnený. Potom, čo za sebou dlhú cestu ťahať academicism v jeho mladosti tým, že pôjdete na romantické vnímanie sveta a radostné spievanie krásy, a v neskorších rokoch, sa blíži realizmus, Karl Pavlovič Briullov, skrátka, čo pre ruského umenia mimoriadne vysoká, a to najmä v oblasti portrétnej, nemusel odhaliť ich tvorivé potenciál.

Odmietol srdce a zomrel v noci udusenia. Ruský genius pochovaný v Taliansku, v malom mestečku neďaleko Ríma, v protestantskom cintoríne. V tomto roku 1852, Rusko stratilo VA Zhukovsky, NV Gogol, najlepší žiak Bryullova Fedotov.

Kedykoľvek je to možné, tento článok popisuje obrazy Karla Bryullova. Jeho kreácie s nami hovoriť jasne a zrozumiteľne. Vstúpiť do sveta vytvoreného maliara a očarí milujete a krásy, ktorý pochválil pán.