Abstraktné umenie je čo? Abstrakcionizmus v maľbe: zástupcovia a diela

Ľudia majú tendenciu dať všetko do poriadku, nájsť miesto a dať meno. Je to obzvlášť ťažké robiť v umení, kde talent je kategória, ktorá vám nedovolí napchať osobu alebo celý smer do bunky všeobecne objednaného katalógu. Abstraktné umenie je takýto koncept. O ňom tvrdí viac ako storočie.

Abstrakcia - rozptýlenie, oddelenie

Výrazné prostriedky maľovania - to je čiarka, tvar, farba. Ak ich oddeľujete od nepotrebných hodnôt, odkazov a združení, stávajú sa ideálnymi, absolútnymi. Platón tiež hovoril o skutočnej, správnej kráse priamok a geometrických postáv. Nedostatok analógie, ktorý je zobrazený v reálnych objektoch, otvára cestu pre vplyv diváka na niečo iné, ktoré je neprístupné bežnému vedomiu. Umelecká hodnota samotného obrazu musí byť vyššia ako dôležitosť toho, čo vykresľuje, pretože talentovaný obraz vytvára nový zmyselný svet.

Tak odôvodnení reformátori umelcov. Pre nich abstraktné umenie je spôsob hľadania nových umeleckých metód, ktoré majú bezprecedentnú moc.

Nové storočie - nové umenie

Výtvarní kritici argumentujú tým, čo je abstraktné umenie. Historickí umelec s vášňou obhajuje ich pohľad, plnia biele škvrny v dejinách abstraktnej maľby. Ale väčšina sa zhodovala s dobou jeho narodenia: v roku 1910 v Mníchove, Vasily Kandinsky (1866-1944) vystavoval svoju prácu "Untitled. (Prvý abstraktný akvarel). "

Čoskoro Kandinsky v knihe "O duchovnom v umení" vyhlásil filozofiu nového trendu.

Hlavná vec je dojem

Nemyslite si, že abstrakcionizmus v maľbe vznikol od začiatku. Impresionisti ukázali nový význam farby a svetla v maľbe. Úloha lineárnej perspektívy, presné dodržiavanie proporcií atď. Sa stala menej dôležitou. Pod vplyvom tohto štýlu boli všetci vedúci majstri tej doby.

Krajiny Jamesa Whistlera (1834-1903), jeho "noctúry" a "symfonie" prekvapivo pripomínajú majstrovské diela abstraktných expresionistických umelcov. Mimochodom, Whistler a Kandinsky mali synestéziu - schopnosť rozdeliť farbu zvuku určitého majetku. A farby na ich dielach vyzerajú ako hudba.

V dielach Pavla Cézanna (1839-1906), najmä v neskoršom období jeho diela, sa forma predmetu mení, nadobúdajúc expresivitu zvláštneho druhu. Nie bez dôvodov sa Cezanne nazýva predchodcom kubizmu.

Všeobecný pohyb vpred

Abstraktné umenie v umení sa formovalo v jednom prúde v priebehu všeobecného vývoja civilizácie. Prostredie intelektuálov bolo vzrušené novými teóriami vo filozofii a psychológii, umelci hľadali spojenie medzi duchovným svetom a materiálom, osobnosťou a kozmom. Takže Kandinsky sa vo svojich odôvodneniach teórie abstrakcie spolieha na myšlienky vyjadrené v teozofických knihách Eleny Blavatsky (1831-1891).

Základné objavy vo fyzike, chémii a biológii zmenili koncept sveta, moc ľudského vplyvu na prírodu. Technický pokrok zmenšil zemské rozmery, rozsah vesmíru.

S rýchlym rozvojom fotografie sa mnohí umelci rozhodli dať dokumentačnú funkciu. Argumentovali: nie je záležitosť maľby kopírovať, ale vytvárať novú realitu.

Abstrakcia je revolúcia. A talentovaní ľudia s citlivými mentalitami cítili, že je čas na sociálnu zmenu. Nepochybili. 20. storočie začalo a pokračovalo bezprecedentným prevratom v živote celej civilizácie.

Zakladatelia

Spolu s Kandinsky, Kazimir Malevich (1879-1935) a Holanďan Pete Mondrian (1872-1944) boli pri zdroji nového prúdu.

Kto nevie Malevichovo čierne námestie? Od svojho založenia v roku 1915 nadchádza profesionálov aj laikov. Niektorí ho vidia ako mŕtveho konca, iní - jednoduchý šok. Ale všetka práca pána hovorí o objavovaní nových obzorov v umení, o pohybe vpred.

Teória Suprematizmu (latinská nadvláda - najvyššia), vyvinutá Malevichom, potvrdzuje prednosť farby medzi inými prostriedkami maľby, prirovnáva proces písania obrazu k úkonu Stvorenia, na "čisté umenie" vo vyššom chápaní. Hlboké a vonkajšie znaky Suprematizmu sa nachádzajú v dielach súčasných umelcov, architektov a dizajnérov.

Rovnaký vplyv má aj na ďalšiu generáciu kreativity Mondrian. Jeho neoplastika je založená na zovšeobecnení formy a starostlivom používaní otvorenej, nenarušenej farby. Priame čierne horizontály a vertikály na bielom pozadí tvoria mriežku s bunkami rôznych veľkostí a bunky sú vyplnené miestnymi farbami. Výraznosť majstrových plagátov podnietila umelcov potom k ich kreatívnemu pochopeniu, potom k slepému kopírovaniu. Abstrakcionisti umelci a dizajnéri používajú pri vytváraní celkom reálnych objektov. Obzvlášť často sú Mondrianové motívy nájdené v architektonických projektoch.

Ruská avantgarda - poézia pojmov

Rusí umelci boli obzvlášť vnímaví k myšlienkam svojich krajanov - Kandinsky a Malevich. Obzvlášť organicky sa tieto myšlienky zmiešali do turbulentnej éry narodenia a formovania nového spoločenského poriadku. Teóriu suprematizmu premenili Ľubov Popova (1889-1924) a Alexander Rodčenko (1891-1956) do praxe konštruktivizmu, ktorý mal osobitný vplyv na novú architektúru. Objekty postavené v tej dobe sú stále skúmané architektmi celého sveta.

Mikhail Larionov (1881-1964) a Natalia Goncharova (1881-1962) sa stali zakladateľmi rayizmu alebo okresu. Snažili sa odrážať bizarné prepojenie lúčov a svetlých lietadiel vyžarovaných všetkým, čo vyplňuje okolitý svet.

Alexandra Esther (1882-1949), David Burlyuk (1882-1967), Olga Rozanová (1886-1918), Nadežda Udaltsová (1886-1961) sa zúčastnili hnutia kubo-futuristov, ktorí sa venovali aj poézií.

Abstrakcionizmus v maľbe bol vždy výrazom extrémnych myšlienok. Tieto myšlienky podráždili silu totalitného štátu. V ZSSR a neskôr v fašistickom Nemecku ideológovia rýchlo určili, aké umenie by bolo pre ľudí pochopiteľné a potrebné a začiatkom 40. rokov sa centrum pre rozvoj abstrakcionizmu presťahovalo do Ameriky.

Jedno-prúdové slučky

Abstrakcia je dosť vágna definícia. Kdekoľvek objekt kreativity nemá v okolitom svete špecifickú analógiu, hovoríme o abstrakcii. V poézii, v hudbe, v balete, v architektúre. Vo výtvarnom umení sú formy a formy tohto smeru obzvlášť rozmanité.

V maľbe sa dajú vymenovať nasledujúce typy abstraktného umenia:

- Barevné kompozície: v priestore plátna je hlavnou vecou farba a objekt sa rozpúšťa v hre farieb (Kandinsky, Frank Kupka (1881-1957), Orphist Robert Delone (1885-1941), Mark Rothko (1903-1970), Barnet Newman (1905- 1970)).

- Geometrické abstraktné umenie je viac intelektuálny a analytický druh avantgardnej maľby. Odmieta lineárnu perspektívu a ilúziu hĺbky, riešenie otázky vzájomných vzťahov geometrických foriem (Malevich, Mondrian, elementárny maliar Theo van Dusburg (1883-1931), Joseph Albers (1888-1976), nasledovník op-art Victor Vasarely (1906-1997)).

- Výrazný abstrakcionizmus - proces vytvárania maľby je obzvlášť dôležitý tu, niekedy samotná metóda aplikácie farby, ako tá pre tashistov (z tache - spot) (Jackson Pollock (1912-1956), tachista George Mathieu (1921-2012), Willem de Kooning (1904-1997), Robert Motherwell (1912-1956)).

- minimalizmus - návrat k pôvodu umeleckej avantgardy. Obrázky sú úplne zbavené externých odkazov a združení (Frank Stella (1936), Sean Scully (1945), Ellsworth Kelly (1923)).

Abstraktné umenie je ďaleko v minulosti?

Takže čo je teraz abstrakcia? Teraz môžete na webe prečítať, že abstraktné maľovanie je vecou minulosti. Ruská avantgarda, čierny štvorec - kto to potrebuje? Teraz je čas rýchlosť a jasné informácie.

Informácie: jedna z najdrahších obrazov v roku 2006 predala za viac ako 140 miliónov dolárov. Nazýva sa to "č. 5,1948", autorom je Jackson Pollock, expresívny abstrakcionista.