Obrazy Makovský: popis, fotografie

Umelcov, ktoré boli obsiahnuté v Asociácii Cestovanie umeleckých výstav - "Wanderers" - zanechal jasnú stopu v ruskom maliarstva poslednej tretine storočia XIX. Jedná sa o veľmi ruský jav v dejinách umenia, pretože jeho hlavným rysom sa stala neodmysliteľnou vzájomného umeleckého a spoločenského života krajiny. Vladimir Egorov Makovsky sa pripojil k Wanderers v roku 1972, dva roky po svojom založení, a bol jedným z najaktívnejších účastníkov. Makovský maľba mal obrovskú pozornosť na celom rozkvetu tohto umeleckého hnutia.

životopis

Bol jedným z troch synov Egor Ivanovicha Makovskogo - mimoriadny umelecký postava v Moskve, zberateľ, jeden zo zakladateľov slávnej moskovskej škole maliarstva, sochárstva a architektúry. Obaja bratia - Konstantin a Nicholas - rovnako ako sestra Alexandra stali maliari, a ďalšie sestru - Maria - spevák. Ako dieťa, jeden z učiteľov bol slávny Vladimir Vasily Tropinin.

Najskôr obrazy Makovský, počnúc žánrové scény "Chlapče predávať kVA" (1861), písaný vo veku 15 rokov, ukázal svoju veľkú schopnosť pri pozorovaní života okolo neho udalostí a ich prevedenie na plátno. V roku 1861 vstúpil do MUZHVZ - školu, jeden zo zakladateľov, ktorý bol jeho otec. Promoval s striebornú medailu, určené pre maľovanie "Literárne čítanie" (1865).

Mnoho obrazov Makovsky stala míľniky v jeho tvorivej a profesionálny rozvoj. K obrazu "Roľníckej chlapci strážiť kone" (1869), získal titul "triedneho umelca prvého stupňa" a pre "Milovníci slávikov" (1973) bol povýšený do maliarskej akadémie.

Veľa času obsadil v živote master pedagogickej činnosti. 12 rokov učil na MUZHVZ - od roku 1882 do roku 1894 a nasledujúcich 24 rokov - na petrohradskej Akadémii výtvarných umení, sa stal v roku 1895 rektorom Vysokej školy umenia na Vysokej škole umeleckopriemyselnej.

Slávny umelec zomrel vo februári 1920 v Petrohrade.

"Prehrávanie babička" (1870)

Umelec si vzal čoskoro, a v roku 1869 sa stal prvý syn, ktorý sa neskôr stal aj umelec - Alexander Makovsky. Vladimir E., ktorých obrázky majú už odlišný žáner vzťah, od tej doby veľa pozornosti do detského motívu. Medzi týmito uvoľnených jeho obrazoch maľba, ktorá bola prvou zakúpené slávny kolektora Pavlom Mihaylovichem Tretyakovym. Stala sa symbolom Makovský konečné uznanie ako maliar.

Roľníckej deti hrajú v najdostupnejším hry pre nich. Využíva babičku - malé kosti kostry zvierat - kráv a ošípaných. Táto súťaž v presnosti: tie kamene, ktoré má špeciálny džem (babička, vážený s olovom), prepadať do prehrávača.

... Teraz je hlavná vec, pre nich - hra, ktoré sú uvedené s všetku vášňou. Jeden posedenie, sústrediť výrobné počty a ďalšie starostlivo čaká na ďalší hod. Makovský, ktorého obrazy sa vyznačujú dôkladnosť v detailoch domácnosti, presné a psychologické nuansy. Všetky herné má svoj temperament, jeho charakter. General - jemný humor a optimizmus, aj nezničiteľný odevy proti chudobe a schátraný okolia.

Skoré obrazy Makovsky rozlišuje nadmerný dôraz na detail, niekedy bráni celostnej vnímania. V budúcnosti, štetka maliarov berie veľa voľnosti, a paleta bude pevnejšia, a tým sa vyhnúť niektorým spestrením vlastné, a to najmä, sme skúmali obraz.

"Milovníci slávikov" (1873)

Tento obraz reprezentoval ruskej umenia na svetovej výstave vo Viedni, kde získal veľa pozornosti od divákov.

Za oknom bolo počuť Slavík trilok, a tri sedliaci po vypočutí prerušil svoju nemudrenyh hody. Jeden z nich, stojace, stál a díval sa z okna a snažil sa, vyzvedať malé Birdie. Po druhé, zjavne opitý viac zo svojich kamarátov, hladí palm počíta rytmus slávik pieseň. Po tretie, najpodstatnejšie, počúvanie zamyslene šklbanie fúzy. Tu, všetko je plný života a zvuku: svetlo z okna, pózy a gestá postáv, horúci hrniec kuňka samovaru, jednoduchý, ale "chutí" maľoval zátišie.

Známy recenziu o obrázku veľkého Dostojevského, ocenil odchádzajúce obraz dobro a pozornosti obyčajného človeka, ktorý mal nielen ruskej, ale aj ľudské merítko.

"Condemned" (1879)

Postupne sa umelec predmety stratil skoré obrazy vlastný humor a ironický prístup k postavám. Tkaniny získavať dráma a nejednoznačnosti. Jedná sa o niekoľko možností pre maľbu znázorňujúci prostí, ktorí si vzali na cestu revolučného boja a postoja k takýmto číslam zástupcovia rôznych vrstiev ruského ľudu.

Mladý muž ozbrojený sprievod odstraňuje zo súdnej budovy. Na výjazde očakávať jeho príbuzní, vrátane jeho matky, otca mladé dievčatá a staršieho muža. Zdá sa, že protagonista pôvodu roľníkov a mestskej chudoby. Jeho nevesta a jej otec sú viac prosperujúce triedu. Umelec nevykazuje zrejmú dobrú vôľu odsúdiť, nie je viditeľná súcit pre neho a ďalšie. Priniesol mu blízky jeden utrpenie - matka zopätými rukami prosebne, pobádať jeho syn, otec plače bezútešná.

A nevyzerá revolučný neflexibilný hrdina mučeník pre ľudí. Podľa jeho názoru - zmätku a nedostatok presvedčenie v ich správnosť. Makovský, ktorého obrazy - presný odraz doterajšie postoje v spoločnosti, ukazuje zmenu vo vzťahu k metódam boja proti existujúcemu poriadku, ku ktorému uchýlili radikálnej strany a hnutia podobné "Narodnaja Volya".

"Rendezvous" (1883)

Deti - téma, na ktorom pracoval často Makovský. Vladimir E., ktorého prvý obraz - odraz detsky, obdivoval začiatok nového života v budúcnosti hovorí o rôznych, často dramatické detstvo strán v súčasnom Rusku.

"Vo svete" to bolo robené s cieľom poskytnúť deťom v chudobných rodinách. Dieťa sa často stávajú bezmocné zamestnanec alebo učeň loaded prepracovanie. Príjem z hostiteľa mizerný výživy a prístrešie nestály, deti prestávajú byť príťažou pre celú rodinu, stratil rodinnú pohodu a raná. Táto cesta bola zvlášť bežná a známa roľníckych rodín, ktorí dali chlapci v službách mesta.

Jedná sa o osud dieťaťa hovorí Makovský. Opis obrazu môže trvať mnoho stránok, ale na plátne len dva znaky. Roľnícka žena má za sebou dlhú cestu s malým uzlom a držať v ruke. Priniesla jej syn bochník potešiť svoje dieťa. Žena s škoda pri pohľade na bosý chlapec, oblečený v špinavej zástere - samozrejme, že pracuje v nejakom obchode a získal niekoľko minút voľného času na stretnutie s matkou.

Maľba umelca, tiež zmenila - neexistuje žiadna podrobná a starostlivo vypracované podrobnosti, rozptyľujúce a drvenie image. Tieň farba nie je výrazom šťastia momentálnej aktuálne a závažné nálada zobrazovanie strateného detstva.

"On Boulevard" (1886)

Makovsky Často sa hovorí, že má k dispozícii umelcových len pár minút, pre ktoré máte čas, aby tí, čo spisovateľ môže trvať mnoho stránok. V roku 1880, majster dosiahol najvyššiu zručnosť pri vykonávaní týchto obrazov, poviedok. Jeden z týchto vrcholov a maliarstva, ako aj obsah je obraz "Na bulváru." Počas tohto obdobia, obrazy V. E. Makovskogo obsahovať len dva znaky, ale aj ich nedostatok hĺbkovej analýzy sociálnych problémov obrovských rozmerov.

Pred nami je malý príbeh o dramatické zlomeniny v živote mladej rodiny. Zdá sa, že pochádza z dediny, kde pripravený žiť ako svojim rodičom, v obyčajnej práce a radosti sedliackeho spôsobu života. Ale jej manžel bol vypracovaný do mesta do práce na novom, "krásny" a zaujímavou formou života. A po nejakej dobe sa jeho žena prišla navštíviť svojho manžela. Teraz sú cudzinci. Podarilo sa mu nasiakli ducha mesta - starostlivo sleduje vzhľad, v rukách malého harmoniky - je jasné, že on miluje najviac v živote mesta.

Ona je celkom mladý, ale už vie, že možno očakávať, že v budúcnosti, ak to uzná za úplnú beznádej. Z tohto Vladimir Makovsky a dýcha smútku, to je druh displeja a súkromné dráma dvoch mladých ľudí, a demonštruje rozsah národného problému zničenie obvyklom spôsobe života, ktorý bol postavený v priebehu storočí a je v súčasnej dobe zničený s rozvojom priemyselných centier.

dedičstvo

Vladimir E. Tam je obrovská pracovná etika a tvorivé plodnosť. Výsledkom jeho dlhoročnej práce stala skutočnou encyklopédii najcharakteristickejší javy ruského života na prelome storočia. Oslovil témy všetkých veľkostí - od každodenných scén k masovej politickej činnosti - a realizovať ich s originálnymi umeleckými schopnosťami.

Historici domáci art na vedomie, že na konci životnosti V. Makovského sa stal zástancom viac konzervatívnych názoroch na vývoj maľby, negatívny postoj k hľadaniu nových tém a výrazových prostriedkov. Ale rozsah tejto sumy v ruskom umení od tejto nestane menšie.